为庆祝党的十九大胜利召开，由中国美术馆、中共江苏省委宣传部、江苏省文学艺术界联合会、苏州市人民政府主办的“回眸600年――从明四家到当代”绘画特展日前在北京中国美术馆开幕。
这次展览共展出中国画、油画、版画、水彩画等作品164幅。分为三部分：一是古代作品，共 29组件，71幅，从故宫博物院借展，主要有“明四家”及吴门后学，董其昌及“四王”等文人画史主流代表人物的经典作品；二是近现代作品，共18幅作品，主要展现苏州在近代绘画史转型方面具有开拓性与探索性的代表人物，诸如吴湖帆、颜文?等人的精品，分别从中国美术馆、江苏省国画院、苏州国画院、苏州古吴轩出版社和私人收藏借展；三是当代作品，共75幅，包括历届全国美展获奖和入选作品的原作35幅，经过专家评审后入展作品40幅。
本次展览中，中国美术馆的1号厅展示古代经典作品，其后面半圆长廊中展陈600年来苏州美术大事记、年表以及近现代苏州籍绘画大师的精品，较为完整地呈现600年来苏州绘画史。8号厅和9号厅展现当代吴门绘画优秀作品，整个展览展陈方式上还增添了不少苏州元素。
距今已有二千五百多年悠久历史的苏州是座举世闻名的文化古城。而尤其在近六百年，苏州更成为全国农渔业、工商业经济的重心和文化艺术重要城市。其中，苏州的美术创作在中国美术史上占有极为重要的地位，以沈周、唐寅、文徵明、仇英“明四家”为代表的吴门画派，更是中国美术史上规模、成就、影响深远的绘画流派之一。“吴门画派”最大的特点就是兼容并蓄，既推崇宋元前人的艺术，也不排斥当时已遭到社会非难的浙派以及上溯到南宋、北宋的艺术，难能可贵之处在于不囿于传统，又面对自然观察并有所创造。这是一座中华文明发展史上的艺术高峰，奠定了苏州作为东方文化重镇的历史地位。
明末以后，“吴门画派”的文脉一直延续。从董其昌开始，与明代“吴派”相衔接，创立了文人画新风的“松江派”。尔后，在属于苏松地区的太仓、常熟等地，形成了以王时敏、王鉴、王?、王原祁为代表的“四王”画派，他们传董其昌和“松江派”衣钵，承正统派文人画传统，以摹古为主旨，讲究笔墨趣味，追求文人画意韵。因传承侧重有别，王时敏、王原祁创“娄东派”，王鉴、王?立“虞山派”，两派均代有传人。受清代皇室青睐，“四王”作为正宗、正统在清宫画院内传布，宗学者也甚多，影响所及直至清末民初。
从1895年到1949年的晚清民国时期，苏州画家自由结社，先后成立了20多个画社、画会，为海派艺术的形成作出了卓著的贡献；更有大量苏州画家融入了上海画界，延续了“吴门画派”文人雅集的传统。一方面，延续文人画传统的美术社团如怡园画集、桃坞画社、娑罗画社等蓬勃兴起；另一方面，受西方美术影响，油画、粉画、水彩画等也逐渐生根开花。特别是1922年，颜文?等紧随时代新风，创建苏州美术专科学校，后又成立美术馆，举办画赛会，培养了大批美术人才，与徐悲鸿、刘海粟、林风眠等共同开辟了中国近现代西画教育和创作之路。
沈周 沧州趣图卷（局部）
建国以后，苏州绘画在新的时代环境下，以自身的条件为依托，波浪起伏，变革演进。1960年苏州成立了以张辛稼为馆长的苏州国画馆（后改为苏州国画院），在传统笔墨反映现实生活的新国画建设中，苏州画家余彤甫、张晋、费新我、张辛稼、吴?木、许十明等脱颖而出。
吴湖帆 云中山顶 国画
改革开放给苏州画坛带来新的机遇和挑战。中国画、油画、版画、粉画等各画种创作日趋繁荣而多元，老一辈焕发青春，中青年崭出新俊。张继馨、孙君良、周矩敏、徐?泉等为代表的中国画创作，典雅的传统艺术文脉与鲜活的现代审美趣向相融，开拓出当代吴门花鸟、山水、人物的笔墨新境，吴门画派的艺术传统在苏州这片文艺沃土上焕发出勃勃生机。特别是近年来，苏州的美术家们收获了“百家金陵”等众多国家级美术大奖，苏州美术界进入了人才辈出、佳作如潮、诸画种齐头并进、创作空前繁荣的大美术时代。
按照习近平总书记“坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛”的要求，进一步发掘学习吴门画派艺术宝藏，传承优秀传统文化的基因，检阅当代苏州美术创作成果，实现传统文化的创造性转化和创新性发展，经过充分酝酿和筹备，苏州市组织了此次美术进京特展，第一次将明清等经典作品与当代优秀作品在国家级平台上同时展示。
顾志军 迷恋与传说 版画
张天星 丝绸春秋 版画
孙宽《苏园六记》 国画
谢士强 山园清穆 国画
姑苏画坛600年人才辈出，代现巨匠，一脉相承，传绪不绝，此次展览又从一个侧面反映了悠久而灿烂的吴地文化。本次展览为期11天，将展至12月10日。