原标题：2017版《父亲》——金星会给劳拉一个新解
这周三，赵立新自导自演的话剧《父亲》就要在北京首演了。剧组这几天都在紧锣密鼓地排练。
看看执行导演睡眠不足的双眼 ↓↓↓
上周四我们去了排练现场，发现女主劳拉，跟预想中不太一样。这篇文章就跟大家分享一下角色得到的新诠释，以及金星的肢体带给现场的化学效果。
到达排练厅的时候，正好赶上这对夫妻的第一场对手戏：
上尉（赵立新）坐在书桌前算账，嘴里掰着数字，夫人劳拉（金星）双手交握于胸前款款而来，脸上还挂着笑，刚要开口——
上尉：等一下！66，71，84，92，100。什么事？ 劳拉：打搅你了吧？ 上尉：没有！你是来要家用钱吗？ 劳拉：对，是要家用钱。 上尉：把你在外面买东西的账单放在这里，等会儿我看看。 劳拉：账单？ 上尉：对！ 劳拉：还要保留账单吗？
到这儿，劳拉的几句台词可以有两种语气，一种是讽刺抬杠式，一种是淡定贵妇式。大家可以读读看，感觉还是挺不一样的。
排练现场，金星是后一式的，她仿佛对丈夫的粗鲁无礼习以为常，直到被问到账单，才惊了一下。
“账单是丈夫新的要求，上个月还没要账单呢，怎么突然就？戏就开始了。”金星特别坦诚，她说自己前两天还没找到这个语境，上场就要吵架。
赵立新跟她聊这段戏，作为导演，也作为“丈夫”，他觉得一对走到尽头的夫妻，他们的日常应该是随意的、习惯的。
“我知道你就这样了，所以一笑而过，不会一上来就剑拔弩张，但可能某一个点，突然戳到了，才提起剑来。”
而且，这种处理方式让整部戏更有层次，劳拉（金星）刚上场的时候，春光拂面，对丈夫也有理有节，俨然一个受过高等教育的大家闺秀。
要知道，单看斯特林堡的剧本，是很难读出这样一个劳拉的。了解斯特林堡的观众更知道，这部戏跟他的婚姻经历有着怎样密切的关系，劳拉这个女性角色，又负载着多少他对女人的恨意。
2005年，赵立新排演这部戏的时候，也没有把劳拉当好女人去排，12年以后，他对这个角色有了新的理解，这也是这次重排《父亲》的重要原因。
金星特别理解这一点，就像一年前，她重排《狗魅》，也是时隔14年。
“当你第一次排一部戏的时候，会有很多能量的爆发，会用人物去表达观点，过分注重表现的结构和形式，这就容易忽视真实的生活。十几年后重排一部戏，生活的细节会更丰富、更细腻，人物也更加真实。”
所以，这一次，赵立新和金星，会塑造一个怎样的劳拉呢？
先听听金星自己怎么说：
“要让我演出一个强势的女人来，闭着眼睛都能演的，但这次我要演出劳拉那种忍辱负重，要让大家理解她、同情她。”
在《父亲》排练现场——金星舞蹈工作室，劳拉终于摆脱了斯特林堡的长期殖民，活生生地站在了舞台上。
老路数，再啰嗦一下故事情节，了解的观众可以跳过下面一大段：
故事围绕阿道尔夫的家庭生活展开，他是一名上尉也是一名科学研究者，跟妻子劳拉、女儿蓓塔、奶妈玛格丽特以及岳母、女仆、几个勤务兵共同生活，阿道尔夫与妻子劳拉在女儿的教育问题上意见相左，由此牵引出二十年夫妻关系中方方面面的争斗，在妻子一句“你怎么知道女儿是你的”之后，他陷入了无穷无尽的自我怀疑，终于在或人为或自然的因素之下，精神崩溃。
斯特林堡笔下，上尉是被劳拉逼疯的，她为了获得对女儿的权力，把丈夫关进了精神病院，她的一切行为仿佛都早有预谋。
但在排练现场，劳拉（金星）的言行都是当下被激出的，上尉说母亲对孩子的教育没有丝毫决定权，她才宣战。
“每个月从你那领零花钱，跟个仆人似的，起码你得承认我在孩子那有点权力吧？这一点都不给我，那我还有什么呀？”排练完我们聊天，金星仿佛还没从角色里出来。
她觉得劳拉这个女人，是被生活中的各种怀疑与期待，一步步怼到墙角里去的。劳拉要强，但要的不多。
2010年，金星在舞剧《玩偶之家》中出演娜拉，易卜生和斯特林堡是同时代的瑞典剧作家，娜拉和劳拉，这两个婚姻问题剧中的女主角，也因此有了对照的意义。
舞剧《玩偶之家》 剧照
金星觉得，虽然劳拉的行动更具杀伤力，但她比娜拉更温柔，她在家庭中的地位更低，要的也更少，是生活把她逼得太紧了。娜拉还可以出走，劳拉走不了。
“我把握劳拉这个角色，她一定是温柔的，我想这样演出会更有社会性，也要引发男人去思考，是什么把她逼到这个份儿上？如果纯粹站在男权的角度，都是女人的错，那我不演了。”——这是金姐了。
剧组刚凑到一起读剧本的时候，金星突然感慨：“上帝给了你们男人旺盛的性欲，也给了你们旺盛的想象力，随便听到一句话，就开始怀疑女儿不是我的，就开始发泄了，真是极其不自信。”
但真到排练现场，面对上尉的质疑，这股风凉气就不见了。金星演的劳拉让人心疼。
她坐在舞台中央的一把白色靠背椅上，招架着丈夫从四面八方击打过来枪炮：
“你长期以来一直在散布谣言，说我精神不正常” “我不想向你的感情呼吁，因为你没有感情” “直截了当地对我说，是怎么回事！我可以宽恕你”
她的身体一点点缩进凳子里，到了一个极点，又一下绕到凳子后面，不断改变身体跟椅子之间的关系：单脚支在横档上，背靠椅背，又侧过身，整个身体直挺挺斜在椅子上，脚尖点地。
足部和地面之间的交流方式不断变换，仿佛这椅子是她最后的容身之处，在其外徘徊着不知该怎么进去。
这是夫妻两人最有能量的一场对戏。
争吵愈演愈烈，他们互相宣誓权威，本想显示优势却又难以克制地自我剖析，本想拿剑刺向对方却总是先划伤自己，以至于分不清哪句是真，哪句是假。
直到上尉（赵立新）跪在那把白色椅子前，捂着脸，哭出了声：“难道你看不见我像一个孩子一样无能为力吗？难道你听不出我像在母亲面前诉说委屈一样吗？忘掉我是一个男人……我放下架子，为我的生存乞求宽容！”
劳拉（金星）躺在一旁的白色沙发上，侧过头，轻轻说：“你哭了？”
金星觉得这一刻，劳拉心生怜悯了。
他们回忆起相恋之初，那种母子般的情感关系，“如果这个时候，他稍微给我一点儿，劳拉，我错了，我就解开了，每次我刚要柔和下来，就又被他打回来了”。
上尉：当我看出你因为我不像男子汉而瞧不起我的时候，我就想以男人的姿态把你作为一个女人加以征服。 劳拉：对，你的错误就出在这里。母亲是你的朋友，女人却是你的敌人……我感到你对我有一种优势，我希望你也感觉到这一点。 上尉：你一直就占着优势，你可以对我实施催眠术，以致我看不见，也听不见，只知道服从……你完全可以腐蚀我，甚至让我去采取卑鄙的行动
两性之间的爱恨搏斗直接上升到肉体：上尉从沙发背后降临到劳拉身上，两个人又一起从沙发挪到地面，从舞台中央挣扎到舞台前部
——一条流畅又震颤的动作线，始终保持着一上一下，这种原始的身体关系。二十多年来所有的爱与恨，把他们挤压进彼此的身体，又逼促着他们互相逃离。
随着劳拉声嘶力竭的一声尖叫，两个人终于分开——一个头发蓬乱地俯卧在舞台前部，一个仰面躺在地上，头抵着沙发脚，满脸生无可恋。
此时，两人的台词不是由演员说出，而是通过画外音从很远的地方传来，仿佛不必开口说话，他们就能听到对方的仇恨。
一段古老的瑞典民谣渲染开来，舞台前部的劳拉（金星）肢体慢慢复活，随着丈夫画外音中的控诉，情绪此起彼伏——通过极致的肢体动作。
这段大尺度的动作戏，是赵立新找金星来设计的。
“其实对我来说，出现舞蹈是特别谨慎的事情，怕舞蹈演员的范儿让其他人跳戏，但这段我们的情绪都到这个份儿上了，舞台行动还是要跟着角色的情绪走，如果肢体到不了，是会把情绪拉下来的。”
总之，这个场景看得人呼吸谨慎，不知道再配上演出现场的灯光、音乐和整个剧场氛围，会是怎样的感觉。文字有限，难以描摹。
只说一点，两人保持着一上一下的身体关系从沙发上下来的时候，不是激烈地翻滚下来，而是平稳地降落：劳拉（金星）头部和肩膀先着地，以一种近乎倒立的姿势，整个身体拖举着上尉（赵立新）安全着陆。
其实想想，既有这种肢体能力，又有如此精神魄力跟赵立新演这么一段“激情戏”的女演员，国内大概也只有金星了。
她说了一段特别金星的话：
“有时候我在地上滚，不是一般话剧演员能滚出来的，也不是舞蹈演员能滚出来的，是只有金星能滚出来的，只属于我的动作。”
几十年来的舞蹈功底是烙在金星身体里的，已经成为她作为演员的一部分，但她说，自己一定会让所有的舞台行动必须符合劳拉这个人物。
您觉得自己是本色型演员吗？ 部分是吧，我的本色是在舞台上的经验、气场和驾驭能力，这个是属于金星的。在舞台上出什么事我都不会怯场，都能压得住。
当时在《金星秀》上，她没看过剧本，只是赵立新扔给她几句台词，面对如此气场强大的演员，金星就敢看着赵立新的眼睛跟他对戏。
节目录完，赵立新对金星表示，找到原配了。
但这两个气场强大、势均力敌的人，却从来没在排练场上吵过。赵立新琢磨这事，是因为两个人都是来问对方要东西的。
“我们彼此特别清楚谁哪一方面强，就会特别虚心，也没有过于强烈的自我，好在我俩都是明白人，不在这儿浪费时间。”
赵立新用红色形容金星，“炽热的一团火，直来直去，而且简单”。
劳拉会做，但金星不会做的是什么？ 我一定不会像她忍这么长时间，二十年？我三年五年就差不多了，早该起义了！
12月10日 19：30返回搜狐，查看更多